100 ਸਾਲ, ਕਰੋੜਾਂ ਯਾਦਾਂ ਅਤੇ ਇੱਕ ਛੋਟਾ ਜਿਹਾ ਡੱਬਾ; ਸਿਨੇਮਾ ਦੇ ਅਸਲ 'ਹੀਰੋ' ਰੇਡੀਓ ਦੀ ਦਾਸਤਾਨ

ਆਰਤੀ ਤਿਵਾੜੀ, ਨਵੀਂ ਦਿੱਲੀ : 1960 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਯੁੱਗ ਦੀ ਕਲਪਨਾ ਕਰੋ, ਜਦੋਂ ਟੈਲੀਵਿਜ਼ਨ ਇੱਕ ਸੁਪਨਾ ਸੀ ਅਤੇ ਇੰਟਰਨੈੱਟ ਵੀ ਮੌਜੂਦ ਨਹੀਂ ਸੀ। ਉਸ ਸਮੇਂ, ਇੱਕ ਛੋਟਾ ਜਿਹਾ ਡੱਬਾ ਜਿਸਨੂੰ ਅਸੀਂ "ਰੇਡੀਓ" ਕਹਿੰਦੇ ਸੀ, ਮੱਧ-ਸ਼੍ਰੇਣੀ ਦੇ ਭਾਰਤੀ ਡਰਾਇੰਗ ਰੂਮਾਂ ਦਾ ਜੀਵਨ ਸੀ। ਰੇਡੀਓ ਅਤੇ ਹਿੰਦੀ ਸਿਨੇਮਾ ਦਾ ਇੱਕ ਨਜ਼ਦੀਕੀ ਰਿਸ਼ਤਾ ਸੀ - ਇੱਕ ਨੇ ਵਿਜ਼ੂਅਲ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕੀਤੇ, ਜਦੋਂ ਕਿ ਦੂਜੇ ਨੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਵਿਜ਼ੂਅਲਾਂ ਨੂੰ ਹਰ ਘਰ ਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਵਿੱਚ ਬਦਲ ਦਿੱਤਾ।

ਭਾਰਤ ਵਿੱਚ ਨਿਯਮਤ ਰੇਡੀਓ (World Radio Day) ਪ੍ਰਸਾਰਣ 1930 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਅਖੀਰ ਵਿੱਚ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਇਆ ਸੀ, ਅਤੇ ਉਸੇ ਸਮੇਂ (1931) ਭਾਰਤ ਦੀ ਪਹਿਲੀ ਬੋਲਦੀ ਫਿਲਮ, "ਆਲਮ ਆਰਾ" ਆਈ। ਰੇਡੀਓ ਨੇ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਤੋਂ ਹੀ ਸਿਨੇਮਾ ਲਈ ਇੱਕ ਪਲੇਟਫਾਰਮ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕੀਤਾ।

ਜਦੋਂ ਸਿਨੇਮਾ ਵਿੱਚ ਰੇਡੀਓ ਦਾ ਯੁੱਗ ਆਇਆ

ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਦਿਨਾਂ ਵਿੱਚ, ਲੋਕ ਰੇਡੀਓ 'ਤੇ ਫ਼ਿਲਮ ਸਮੀਖਿਆਵਾਂ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤ ਦੀਆਂ ਧੁਨਾਂ ਨਾਲ ਮੋਹਿਤ ਸਨ। 1950 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਆਸਪਾਸ, ਜਦੋਂ ਸਿਨੇਮਾ ਵਿੱਚ ਗਲੈਮਰ ਸੀ ਪਰ ਪਹੁੰਚ ਸੀਮਤ ਸੀ, ਰੇਡੀਓ ਸੀਲੋਨ ਅਤੇ ਵਿਵਿਧ ਭਾਰਤੀ ਨੇ ਫ਼ਿਲਮਾਂ ਨੂੰ ਡਰਾਇੰਗ ਰੂਮ ਵਿੱਚ ਲਿਆਂਦਾ। ਉਹ ਦਿਨ ਯਾਦ ਹਨ ਜਦੋਂ ਰੇਡੀਓ ਸੁਣਨਾ ਇੱਕ ਪਰਿਵਾਰਕ ਗਤੀਵਿਧੀ ਸੀ?

ਇੱਕ ਦਿਲਚਸਪ ਇਤਿਹਾਸਕ ਮੋੜ ਉਦੋਂ ਆਇਆ ਜਦੋਂ 1952 ਵਿੱਚ, ਤਤਕਾਲੀ ਸੂਚਨਾ ਅਤੇ ਪ੍ਰਸਾਰਣ ਮੰਤਰੀ ਬੀ.ਵੀ. ਕੇਸਕਰ ਨੇ ਆਲ ਇੰਡੀਆ ਰੇਡੀਓ ਦੇ ਫਿਲਮੀ ਗੀਤਾਂ ਨੂੰ "ਅਸ਼ਲੀਲ ਅਤੇ ਪੱਛਮੀ" ਮੰਨਦੇ ਹੋਏ, ਉਨ੍ਹਾਂ 'ਤੇ ਪਾਬੰਦੀ ਲਗਾ ਦਿੱਤੀ ।

ਪਰ ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਉਹ ਕਹਿੰਦੇ ਹਨ, ਸਿਨੇਮਾ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤ ਨੂੰ ਇਕੱਠੇ ਨਹੀਂ ਬੰਨ੍ਹਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ। ਇਸੇ ਪਾਬੰਦੀ ਨੇ ਰੇਡੀਓ ਸੀਲੋਨ ਨੂੰ ਜਨਮ ਦਿੱਤਾ, ਜਿਸਨੇ ਬਿਨਾਕਾ ਗੀਤਮਾਲਾ ਰਾਹੀਂ, ਭਾਰਤੀ ਸਿਨੇਮਾ ਨੂੰ ਇੱਕ ਨਵਾਂ ਬਾਜ਼ਾਰ ਅਤੇ ਮਾਨਤਾ ਦਿੱਤੀ।

ਅਮੀਨ ਸਯਾਨੀ ਅਤੇ ਰੇਡੀਓ ਦਾ ਸੁਨਹਿਰੀ ਯੁੱਗ

ਜਿਵੇਂ ਹੀ ਸੂਈ 100.1 ਮੈਗਾਹਰਟਜ਼ ਦੀ ਟਿਕ-ਟਿਕ ਕਰਦੀ ਸੀ ਅਤੇ ਅਮੀਨ ਸਯਾਨੀ ਦੀ ਮਖਮਲੀ ਆਵਾਜ਼ ਗੂੰਜਦੀ ਸੀ, "ਹਾਂ, ਭਰਾਵੋ ਅਤੇ ਭੈਣੋ, ਮੈਂ ਤੁਹਾਡਾ ਦੋਸਤ ਅਮੀਨ ਸਯਾਨੀ ਹਾਂ" - ਸਾਰਾ ਭਾਰਤ ਰੁਕ ਜਾਂਦਾ ਸੀ। ਇਹ ਸਿਰਫ਼ ਇੱਕ ਪ੍ਰਸਾਰਣ ਨਹੀਂ ਸੀ, ਸਗੋਂ ਸਿਨੇਮਾ ਅਤੇ ਰੇਡੀਓ ਦੇ ਅਟੁੱਟ ਪਿਆਰ ਦਾ ਸਬੂਤ ਸੀ ਜਿਸਨੇ ਭਾਰਤ ਦੀ ਸੱਭਿਆਚਾਰਕ ਵਿਰਾਸਤ ਨੂੰ ਆਕਾਰ ਦਿੱਤਾ ਹੈ।

ਅੱਜ ਵੀ, ਪੁਰਾਣੀ ਪੀੜ੍ਹੀ ਦੇ ਲੋਕਾਂ ਨੂੰ ਯਾਦ ਹੈ ਕਿ ਮੁਹੰਮਦ ਰਫੀ ਦਾ 'ਓ ਦੁਨੀਆ ਕੇ ਰੱਖਵਾਲੇ' ਸੁਣ ਕੇ ਲੋਕਾਂ ਦੀਆਂ ਅੱਖਾਂ ਕਿਵੇਂ ਨਮ ਹੋ ਜਾਂਦੀਆਂ ਸਨ।

ਲਤਾ ਮੰਗੇਸ਼ਕਰ ਨੇ ਇੱਕ ਵਾਰ ਇੱਕ ਇੰਟਰਵਿਊ ਵਿੱਚ ਕਿਹਾ ਸੀ, "ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਦਿਨਾਂ ਵਿੱਚ, ਸਾਨੂੰ ਡਰ ਸੀ ਕਿ ਲੋਕ ਸਾਨੂੰ ਪਛਾਣਨਗੇ ਜਾਂ ਨਹੀਂ, ਪਰ ਰੇਡੀਓ ਸਾਡੀ ਆਵਾਜ਼ ਨੂੰ ਉਨ੍ਹਾਂ ਘਰਾਂ ਤੱਕ ਲੈ ਗਿਆ ਜਿੱਥੇ ਕੋਈ ਪੋਸਟਰ ਨਹੀਂ ਪਹੁੰਚ ਸਕਦਾ ਸੀ। ਰੇਡੀਓ ਉਹ ਮਾਧਿਅਮ ਸੀ ਜਿਸਨੇ ਗਾਇਕਾਂ ਨੂੰ 'ਸੁਪਰਸਟਾਰ' ਬਣਾਇਆ।"

ਅੱਜ ਵੀ, ਰੇਡੀਓ ਸਿਨੇਮਾ ਦਾ 'ਹੀਰੋ'

ਸਿਨੇਮਾ ਨੇ ਹਮੇਸ਼ਾ ਰੇਡੀਓ ਨੂੰ ਆਪਣਾ "ਹੀਰੋ" ਮੰਨਿਆ ਹੈ, ਭਾਵੇਂ ਉਹ "ਲਗੇ ਰਹੋ ਮੁੰਨਾ ਭਾਈ" ਵਿੱਚ ਸੰਜੇ ਦੱਤ ਦਾ "ਗੁੱਡ ਮਾਰਨਿੰਗ ਮੁੰਬਈ" ਕਹਿਣਾ ਹੋਵੇ ਜਾਂ "ਤੁਮਹਾਰੀ ਸੁਲੂ" ਵਿੱਚ ਵਿਦਿਆ ਬਾਲਨ ਦਾ "ਹੈਲੋ" ਕਹਿਣਾ ਹੋਵੇ।

ਰੇਡੀਓ ਦੀ ਤਾਕਤ ਬਾਰੇ, ਵਿਦਿਆ ਬਾਲਨ ਨੇ ਇੱਕ ਇੰਟਰਵਿਊ ਵਿੱਚ ਕਿਹਾ ਸੀ,

"ਰੇਡੀਓ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਰਹੱਸ ਹੈ। ਤੁਸੀਂ ਕਿਸੇ ਨੂੰ ਨਹੀਂ ਦੇਖ ਸਕਦੇ, ਤੁਸੀਂ ਸਿਰਫ਼ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹੋ। ਸਿਨੇਮਾ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਗਤ ਹੈ, ਪਰ ਰੇਡੀਓ ਅਧਿਆਤਮਿਕ ਹੈ। ਜਦੋਂ ਮੈਂ 'ਸੁਲੂ' ਬਣਿਆ, ਮੈਨੂੰ ਅਹਿਸਾਸ ਹੋਇਆ ਕਿ ਇੱਕ ਆਰਜੇ ਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਕਿਸੇ ਦੇ ਇਕੱਲੇ ਜੀਵਨ ਵਿੱਚ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡਾ ਸਹਾਰਾ ਹੋ ਸਕਦੀ ਹੈ।"

ਰੇਡੀਓ ਅਤੇ ਸਿਨੇਮਾ ਦਾ ਇਹ 100 ਸਾਲਾਂ ਦਾ ਸਫ਼ਰ ਸਿਰਫ਼ ਇੱਕ ਤਕਨੀਕੀ ਵਿਕਾਸ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਸਗੋਂ ਭਾਰਤ ਦੇ ਹਰ ਆਮ ਆਦਮੀ ਦੇ ਦਿਲ ਦੀ ਧੜਕਣ ਹੈ। ਜੇਕਰ ਸਿਨੇਮਾ ਇੱਕ ਸੁਪਨਾ ਹੈ, ਤਾਂ ਰੇਡੀਓ ਉਸ ਸੁਪਨੇ ਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਹੈ। ਅੱਜ ਦੇ ਡਿਜੀਟਲ ਯੁੱਗ ਵਿੱਚ, ਜਿੱਥੇ ਪੋਡਕਾਸਟ ਅਤੇ ਸਟ੍ਰੀਮਿੰਗ ਐਪਸ ਭਰਪੂਰ ਹਨ, ਰੇਡੀਓ ਦੀ ਅਪੀਲ ਅਜੇ ਵੀ ਘੱਟ ਨਹੀਂ ਹੋਈ ਹੈ।

ਗੁਲਜ਼ਾਰ ਸਾਹਿਬ ਨੂੰ ਸਮਝਾਉਣ ਲਈ, ਰੇਡੀਓ 'ਤੇ ਸੰਗੀਤ ਸੁਣਨਾ ਇੱਕ ਪੁਰਾਣੇ ਦੋਸਤ ਦੀ ਚਿੱਠੀ ਪੜ੍ਹਨ ਵਰਗਾ ਹੈ। ਸਿਨੇਮਾ ਨੇ ਕਹਾਣੀਆਂ ਦਿੱਤੀਆਂ, ਅਤੇ ਰੇਡੀਓ ਨੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਸੰਗੀਤਕ ਖੰਭ ਦਿੱਤੇ। ਅੱਜ, ਨੀਲੇਸ਼ ਮਿਸ਼ਰਾ ਦੀ "ਯਾਦੋਂ ਕਾ ਇਡੀਅਟ ਬਾਕਸ" ਵਰਗੀਆਂ ਕਹਾਣੀਆਂ ਐਫਐਮ ਗੋਲਡ 'ਤੇ ਸਿਨੇਮੈਟਿਕ ਸ਼ੈਲੀ ਵਿੱਚ ਦੱਸੀਆਂ ਜਾਂਦੀਆਂ ਹਨ।

ਇਹ ਇਸ ਗੱਲ ਦਾ ਸਬੂਤ ਹੈ ਕਿ ਭਾਵੇਂ ਤਕਨਾਲੋਜੀ ਬਦਲ ਗਈ ਹੈ, ਇੱਕ ਚੰਗੀ ਕਹਾਣੀ ਅਤੇ ਇੱਕ ਸੁਰੀਲੀ ਆਵਾਜ਼ ਦਾ ਜਾਦੂ ਅਜੇ ਵੀ ਰੇਡੀਓ ਦੇ ਉਸੇ ਛੋਟੇ ਜਿਹੇ ਡੱਬੇ ਵਿੱਚ ਕੈਦ ਹੈ।